藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性，藝術(shù)中的形象是有意味的形象，是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。它不是客觀生活圖景隨意照搬，而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解，對社會事物的態(tài)度和理性認識的外化和彰顯。魯迅先生就曾說過：畫家所畫的，雕塑家所雕塑的，表面上是一張畫、一個雕像，其實是他的思想和人格的表現(xiàn)。另外，藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動中的理性思維，在把握時代氛圍，遴選素材和題材，構(gòu)思主題和情節(jié)，選擇表現(xiàn)形式等方面均具有舉足輕重的作用。藝術(shù)活動是形象把握與理性把握的有機統(tǒng)一。當代藝術(shù)繼承了現(xiàn)代藝術(shù)的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術(shù)，甚至否定自我的特質(zhì)。上海彩陶當代藝術(shù)訂制

所謂視覺藝術(shù)即美術(shù)，是指通過人的視覺感官（眼睛）及與之相適應的審美手段去傳達和接受審美經(jīng)驗的藝術(shù)。在人的各種感覺中，視覺較為復雜、細致和靈敏，同時也是人獲取信息的主要來源，外在世界的豐富性和多樣性，常常通過視覺活動而被人感知。因而，視覺藝術(shù)的種類和樣式也較為豐富，甚至其他藝術(shù)也往往需要以視覺感受為基礎(chǔ)來構(gòu)造藝術(shù)形象。人類從遠古時代就開始了視覺造型的探索，留下了較早的繪畫和雕塑。隨著人類文明的進步，以視覺為審美途徑的藝術(shù)種類和手段也日漸增多，繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、書法、攝影等是較為典型的視覺藝術(shù)種類。上海彩陶當代藝術(shù)訂制職業(yè)藝術(shù)家在藝術(shù)學校接受培訓或從其他領(lǐng)域脫穎而出。

藝術(shù)修養(yǎng)與藝術(shù)意識修養(yǎng)也有根本不同：藝術(shù)修養(yǎng)是指一個人的藝術(shù)知識和技能的狀況和水平，比如一個藝術(shù)家、一名藝術(shù)工作者等，他們來以生存的基礎(chǔ)就是他們的藝術(shù)修養(yǎng)。一個非藝術(shù)工作者的也會有相當?shù)乃囆g(shù)修養(yǎng)，但大多只是一種業(yè)余愛好，處于業(yè)余水平。藝術(shù)意識修養(yǎng)則不同，這是深入到人的自我意識深層，而成為自我意識之重要組成部分的藝術(shù)意識；一個人可能沒有太高的藝術(shù)修養(yǎng)，但完全可能具有比較高的藝術(shù)意識修養(yǎng)：面對藝術(shù)界的一些狀況，他完全可以鮮明地指出什么是違背藝術(shù)本質(zhì)的，什么才是合乎審美規(guī)律的。目前藝術(shù)界的所謂“行為藝術(shù)”、“性藝術(shù)”等等實質(zhì)是非藝術(shù)化的東西，原因只在于它違背美的本質(zhì)，違背人的審美規(guī)律，可稱之為藝術(shù)的“祛美”。

公司也融入當代藝術(shù)界，在其經(jīng)營場所內(nèi)展示當代藝術(shù)，組織和贊助當代藝術(shù)獎，企業(yè)廣告商經(jīng)常利用當代藝術(shù)的聲望吸引消費者對奢侈品的關(guān)注。藝術(shù)機構(gòu)因規(guī)范當代藝術(shù)而受到批評。例如，外來藝術(shù)實際上就是當代藝術(shù)，因為它是在當代產(chǎn)生的。然而，一位評論家認為這一點并不成立，因為藝術(shù)家是自學成才的，因此被認為是在藝術(shù)歷史背景之外工作的。手工藝活動，如紡織品設計，也被排除在當代藝術(shù)領(lǐng)域之外，藝術(shù)評論家彼得·蒂姆斯（PeterTimms）表示，盡管有大量觀眾參加展覽，但人們還是會注意到工藝品必須符合特定的價值觀，才能進入當代藝術(shù)領(lǐng)域。”與單純的美麗相比，一件旨在顛覆美的本質(zhì)的陶瓷制品更有可能符合當代藝術(shù)的定義。當代藝術(shù)在時間概念和方位上是對和區(qū)別于現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)的。

書法是一種心靈的寫照。南齊書法家王僧虔認為：“書之妙道，神采為上”。張懷瓘《書斷》也說：“文則數(shù)言乃成其意，書則一字已見其心?！睍▌?chuàng)造中，線條變化與空間構(gòu)造表現(xiàn)出某種寬泛的情感境界，自由靈活地將書法家的內(nèi)在氣質(zhì)和個人生命情調(diào)帶入筆墨，使之成為一種人格與精神的映照?！跋才?，各有分數(shù)。喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀則氣郁而字斂，樂則氣平而字麗。情有輕重，則字之斂舒險麗亦有深淺，變化無窮。”這種情感化的線條筆墨與鑒賞者之間產(chǎn)生情感對應效應，喚起相近的審美體驗，使之得到美的陶冶、審美的享受?，F(xiàn)代藝術(shù)包括語言（含文學）、美術(shù)（繪畫、雕塑等）、表演（音樂、舞蹈）、綜合藝術(shù)（戲劇、電影）等等。上海彩陶當代藝術(shù)訂制

當代藝術(shù)就是國際當代主義藝術(shù)運動。上海彩陶當代藝術(shù)訂制

直觀性是視覺藝術(shù)基本的審美特征。視覺所直接感知的，是直觀的形狀、色彩（或色調(diào)）和質(zhì)感（質(zhì)地或體量）及其構(gòu)成關(guān)系。因此，在視覺藝術(shù)中，無論是平面（繪畫、書法與攝影）還是立體（雕塑、建筑）的造型，都十分重視形式美規(guī)律的運用，多樣統(tǒng)一、對稱、均衡、對比、和諧以及圖與底的關(guān)系等，都是構(gòu)成視覺藝術(shù)審美特性的重要因素。在視覺藝術(shù)中，形式和內(nèi)容、形象與意味以各種方式表現(xiàn)出來，構(gòu)成了視覺藝術(shù)無比豐富的審美魅力。例如，基于對生命運動變化和不同質(zhì)感或量感的高度概括能力，線條可以產(chǎn)生直接的審美傳播力，不同的線條則能給人不同的審美感受，因此，線條不只成為繪畫的主要語言要素，也是其他視覺藝術(shù)的重要語言。上海彩陶當代藝術(shù)訂制